Hirdetés
Hirdetés

Az Oppenheimer az a film, amiből tízévente egy készül

•  Fotó: Universal Pictures

Fotó: Universal Pictures

Újabb mesterművet tett le az asztalra korunk egyik legegyedibb, különleges víziókkal rendelkező filmese, Christopher Nolan, akinek az évek alatt sikerült felülkerekednie a stúdiók elvárásain, és gyakorlatilag arról és úgy rendez filmet, amiről és ahogyan akar. Az Oppenheimer a legutóbbi példája annak, hogy a rendező nem ismer megalkuvást, ha arról van szó, hogy valami egyedit meséljen el pazar szereposztással, és olyan látvány- és hangzásélménnyel, amihez hasonlót nem igazán tapasztalni a mostani filmfelhozatalban. Vélemény.

Tamás Attila

2023. augusztus 07., 15:092023. augusztus 07., 15:09

2023. augusztus 07., 15:202023. augusztus 07., 15:20

„Ez megterheli a szívet” – mondja J. Robert Oppenheimer, az atombomba „atyja” a Szentháromság-teszt robbantása előtt a róla készült Nolan-filmben. Nos, a háromórás opusz az agyat terheli meg, annál fogva, hogy

rendesen igénybe veszi a néző figyelmét és türelmét.

Hirdetés

Cserébe viszont egy olyan élményt nyújt, amit a mostani filmek többsége már nem képes:

egy mesterien elmesélt történetet, és olyan audiovizuális élményt, amiért tényleg megéri kifizetni egy mozijegy árát, és végigülni egyhuzamban három órát (!) többedmagunkkal egy sötét moziteremben.

Még akkor is, ha a mellettünk ülő nézőtársunk – unalmában – épp a telefonját babrálja a film egy része alatt.

•  Fotó: Universal Pictures Galéria

Fotó: Universal Pictures

Tendenciózus kijelentés, de az Oppenheimer nem a mostani mozibajárók többségének készült, és főleg nem a fiatalabb generációnak. A folyton világító telefonképernyők, pár másodperces Tik Tok videók, a csoportüzenetek és az állandó online jelenlét világában tényleg luxus három órán keresztül egy óriási vásznat bámulni, amin egy felejthetetlen történet bontakozik ki a történelem egyik legnagyobb tudósáról és ellentmondásos figurájáról, miközben a film rendezője, Cristopher Nolan és alkotótársai Hoyte Van Hoytema operatőr és Hans Zimmer Ludwig Göransson zeneszerző olyan audiovizuális élményben részesít, amire évek múlva is emlékezni fogunk, hogy mekkora élmény volt (és ez még csak nem is IMAX, hanem egy mezei vetítése a filmnek).

korábban írtuk

Mi ez a Barbenheimer, és mitől ekkora nagy szám a filmrajongók körében?
Mi ez a Barbenheimer, és mitől ekkora nagy szám a filmrajongók körében?

A Barbie és az Oppenheimer június 21-i premierje jelenséggé nőtte ki magát az interneten, az alábbiakban pedig összefoglaljuk azt, hogy mi is ez a Barbenheimer, és miért vannak megőrülve érte a filmrajongók. Képbehozó.

Biztosan rengetegen vannak, akik a Barbenheimer-jelenség és a filmet övező hype, valamint a megállíthatatlan mémáradat miatt ülnek be az Oppenheimerre, hogy aztán a végén egy követhetetlen és túlbonyolított filmnek titulálják, amiben „jók voltak a hangeffektek”. Ahogy már fentebb is írtam, az Oppenheimer megköveteli a néző figyelmét, hiszen

nem egy szájbarágós életrajzi dráma, hanem egy sokszereplős történelmi film pazar szereposztással, emlékezetes alakításokkal, és rengeteg párbeszéddel.

•  Fotó: Universal Pictures Galéria

Fotó: Universal Pictures

Nolan az újabb technikai bravúr mellett egy úgynevezett „nehéz filmet” készített a Warner helyett ezúttal a Universal Studiosnál (ne feledjük, hogy többek között náluk fut a bonyolultsággal egyáltalán nem vádolható Fast & Furious-franchise is), aminek befogadása egy bizonyos mértékű általános műveltséget és történelmi ismereteket feltételez.

Ahogy az a filmből is kiderül, az atombomba „atyja”, J. Robert Oppenheimer egy meglehetősen ellentmondásos megítélésű, ugyanakkor rengeteget vívódó személyiség volt, akinek életébe visszaemlékezéseken keresztül kapunk betekintést, ezeket pedig két, nagyon fontos meghallgatás (tulajdonképpeni kirakatperek) keretezik. A látványos és hangzatos megoldásairól ismert Nolan ezúttal egy új történetmesélési eszközt is bevet a legújabb filmjében:

a fehér-fekete jelenetek az objektíven elmesélt történéseket, míg a film játékidejét jobban kitöltő színes jelenetek a szubjektív nézőpontot jelzik.

•  Fotó: Universal Pictures Galéria

Fotó: Universal Pictures

Az Oppenheimert ellehetetleníteni akaró Lewis Strauss kongresszusi meghallgatását tehát úgy láthatjuk, ahogy az a valóságban is történt, nincsenek benne fikcióval feldúsított elemek, míg Oppenheimer visszaemlékezései sokszor eltérhetnek attól, ahogy ő és a körülötte levők élték meg a történéseket. És bár a cselekmény ezúttal lineáris,

a rendező párhuzamosan, váltakozva adagolja a különböző helyszínek és időintervallumok történéseit, sokszor gyors egymásutánban, ezúttal is fokozva a drámaiságot.

•  Fotó: Universal Pictures Galéria

Fotó: Universal Pictures

A filmben hatalmas információözön zúdul a nézőre, és ember legyen a talpán, aki első megnézéskor követni tudja a rengeteg szereplő nevét, főleg amikor nem mutatják őket, csak beszélnek róluk.

Én kétszer láttam már az Oppenheimert, és rengeteg dolog csak második nézésre vált nyilvánvalóvá, hiszen egy félrenézés, elbambulás is azt eredményezheti, hogy fontos kulcsmomentumokról marad le a néző.

Az alkotás technikai megvalósításáról tényleg csak szuperlatívuszokban lehet beszélni, és Nolannek ezúttal is sikerült felülmúlnia önmagát. Az, hogy nem használt CGI-t (Computer-Generated Imagery – számítógépen létrehozott kép) a filmben, csak még lenyűgözőbbé teszi az összképet, hiszen itt tényleg egy „kézzel készített” művet látunk, ami az egyre inkább kivesző, hagyományos filmkészítés eszközeivel állt össze, ráadásul filmre forgatva, aminek IMAX-ban való megnézése sajnos nem a tömegek, hanem a kevesek kiváltsága. Aki viszont hajlandó ezért a filmért sokat utazni, hogy filmes IMAX-ben láthassa (ami az eredeti formátuma annak, ahogy látni kellene az alkotást), az biztosan hatalmas filmrajongó, aki

nem rontja el a mellette ülő élményét azzal, hogy a telefonját nyomkodja a háromórás játékidő alatt.

•  Fotó: Universal Pictures Galéria

Fotó: Universal Pictures

Az Oppenheimer az a film, amiből tízévente egy készül, és a jelenlegi mozis trendeket látva nem biztos, hogy készülni fog ehhez hasonló, vagy ekkora kaliberű alkotás az elkövetkező tíz évben – hacsak épp a film által hozott bevételi adatok nem ösztönzik arra a stúdiókat, hogy

a Nolanhez hasonló egyedi látásmódú filmesek alkotásait érdemes inkább finanszírozni a sokadik szuperhős-blockbuster helyett.

korábban írtuk

A halálra gondoló Barbie, a mozik megmentője
A halálra gondoló Barbie, a mozik megmentője

Ki gondolta volna évekkel ezelőtt, hogy 2023 egyik legnagyobb filmes szenzációja és jelensége a a múlt század közepétől gyártott, rózsaszín, sztereotíp játéknak indult, rengeteg kislány gyerekszobájában helyet kapó Barbie élőszereplős adaptációja lesz?

Az Oppenheimer mondhatni jókor volt jó helyen, és végeredményben nem a köréje felépített marketingkampány, hanem az általa is generált internetes jelenség csábította moziba a nézői többségét. És bár a vele egy napon bemutatott Barbie már túl van az egymilliárd dolláros bevételen, Nolan háromórás történelmi filmjének sincs oka a szégyenkezésre, hiszen túllépte már az 500 milliós bevételi határt, ami elképesztő teljesítmény ahhoz képest, hogy nem egy egyszerű, lebutított üzenettel bíró közönségfilmről van szó (ráadásul idén sorra buktak meg a nagy bevételekre számító blockbusterek, legutóbb épp az Indiana Jones, csakis anyagi megfontolásokból elkészült ötödik része, amihez képest szárnyal az Oppenheimer a bevételek tekintetében).

•  Fotó: Universal Pictures Galéria

Fotó: Universal Pictures

Ami pedig a pályafutását illeti, az Oppenheimer biztosan ott lesz a jövő évi filmes díjszezonban,

az Oscaron pedig biztosan viszi majd a technikai díjak többségét (legjobb operatőr, hangvágás-, keverés, stb.), de jelölt lesz a legjobb film-kategóriában is, és talán Nolan is megkapja az első rendezői oscarját, amivel az eddigi filmes pályafutását is elismerhetik.

Sőt, azon sem lennék meglepődve, ha végül az Oppenheimer lenne a legjobb film a 2024-es Oscar-díjátadón (ehhez azonban lesz még egy-két szavuk az év második felében érkező szerzői filmeknek).

•  Fotó: Universal Pictures Galéria

Fotó: Universal Pictures

Aki tehát a mémek és a Barbenheimer-jelenség következtében ül be az Oppenheimer vetítésére, az nagy valószínűséggel csalódni fog. Akik pedig egy újabb, nagyszerű Nolan-filmre vágytak, azok mindezt megkapták az Oppenheimer révén. Merthogy ez tényleg a film, amiért tényleg megéri moziba menni, mert ad valamit a rászánt időért cserébe.

Nagybetűs moziélményt, amiből sajnos egyre kevesebb részünk van mostanában.

Hirdetés
szóljon hozzá! Hozzászólások
Hirdetés
Hirdetés
Hirdetés

Ezek is érdekelhetik

Hirdetés

A rovat további cikkei

2026. február 12., csütörtök

Székely Menyasszony: egyéni történetekből közös élmény

A székely közösség múltjának és jelenének sokszínű, élő lenyomatát mutatná meg a Magyar Nemzeti Múzeum és a sepsiszentgyörgyi Liszt Intézet Székely Menyasszony című tárlata. A kiállítás kurátorával, Simonovics Ildikóval beszélgettünk.

Székely Menyasszony: egyéni történetekből közös élmény
Hirdetés
2026. február 12., csütörtök

A tavasz első hírnökei

A korai felmelegedés idén gyorsan felébresztette a természetet, az utóbbi évekhez képest szokatlanul hamar. A tavasz érkezése számtalan apró jelből kiolvasható, ilyenkor még finom, szinte észrevétlen változások árulkodnak róla.

A tavasz első hírnökei
A tavasz első hírnökei
2026. február 12., csütörtök

A tavasz első hírnökei

2026. február 11., szerda

Múzeumi sztorik: szánkózás régi időkben

Önfeledt szánkózásra, netán kivágott tüzifa vagy az elejtett vad hazaszállítására használhatták? A Csíki Székely Múzeumban a februári hónap tárgya egy lócsontból készült szántalp a 17. századból.

Múzeumi sztorik: szánkózás régi időkben
2026. február 10., kedd

Digitális lábnyom: amit ma posztolunk, holnap is velük marad

A gyerekek digitális lábnyoma sokszor már azelőtt formálódik, hogy ők maguk beleszólhatnának. Mit jelent a tudatos megosztás, hol húzódnak a határok, és hogyan védhetjük jobban gyermekeinket az online térben?

Digitális lábnyom: amit ma posztolunk, holnap is velük marad
Hirdetés
2026. február 10., kedd

Egy pohár frissesség a könyv mellé

A reggeli olvasás ritkán kér többet pár nyugodt percnél. Egy joghurtos smoothie ilyenkor nemcsak ital, hanem kísérő: krémes, friss és pont elég könnyű ahhoz, hogy ne vonja el a figyelmet a történetről.

Egy pohár frissesség a könyv mellé
Egy pohár frissesség a könyv mellé
2026. február 10., kedd

Egy pohár frissesség a könyv mellé

2026. február 09., hétfő

Láthatóság és együttműködés: létrehoznák a kisebbségi színházak európai hálózatát

Közös miniévadot szervezett a temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház és a Temesvári Állami Német Színház: február 5-8. között a két intézmény előadásait tűzték műsorra, és megtartották a Nemzeti Kisebbségi Színházak Csúcstalálkozóját is.

Láthatóság és együttműködés: létrehoznák a kisebbségi színházak európai hálózatát
2026. február 09., hétfő

Komfort és könnyedség: jól ismert fogások újragondolva

Reggelire egy igazi desszert, ebédre egy bűntudatmentes lasagne, végül pedig egy könnyed, friss saláta vacsorára. A jól ismert fogások újragondolva jelennek meg, úgy, hogy közben ízben és élményben sem kell kompromisszumot kötnünk.

Komfort és könnyedség: jól ismert fogások újragondolva
Hirdetés
2026. február 08., vasárnap

Péter Beáta: Pablo cica víg napjai

Pablo cicának ma jó napja volt.

Péter Beáta: Pablo cica víg napjai
Péter Beáta: Pablo cica víg napjai
2026. február 08., vasárnap

Péter Beáta: Pablo cica víg napjai

2026. február 07., szombat

Korhelyleves – videó

A korhelyleves a nevét onnan kapta, hogy a mulatozások, lakomázások után jólesik a gyomornak ez a savanykás ízű étel.

Korhelyleves – videó
Korhelyleves – videó
2026. február 07., szombat

Korhelyleves – videó

2026. február 06., péntek

Csípős állásfoglalás a konyhában – miért szeretjük a tormát?

A torma nem divatfűszer, nem is finomkodik – csíp, könnyeztet, mégis kihagyhatatlan. Ez a túlélőnövény a zsíros, téli ételek legjobb társa, amely egyszerre hordoz ízt, emléket és karaktert.

Csípős állásfoglalás a konyhában – miért szeretjük a tormát?
Hirdetés